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La investigación de Pilar Agüero-Esparza comienza con los materiales y procesos específicos de crecer en una familia zapatera. En la tradición artesanal del huarache–making (sandalias indígenas mexicanas), gestos repetitivos como el tejeo de cuero, el martillado de clavos y el pintado de detalles finales conforman su práctica actual. La presencia física y el potencial significativo de estos materiales y gestos inspiran a Agüero-Esparza a analizar cómo se hacen los objetos, quién los hace y las condiciones físicas o sociales involucradas en su creación.

Agüero-Esparza usurpa los estereotipos de la Teoría del Color, sustituyendo una paleta de tonos de piel por colores prismáticos para llamar la atención a las complejidades del color de la piel. Aunque su paleta de colores elegida se construye como "neutral", pretende transmitir dinámicas de poder jerárquico representadas en el espectro cromático del beige, marrón y negro. Sus obras pueden considerarse "abstracciones racializadas" y examinan las dinámicas sociales y la coloración dentro de nuestra cultura. A través de ellas, invita al espectador a reflexionar sobre las desigualdades de raza, género y clase presentándoles experiencias culturales y estéticas específicas. Al representar ideas de otros y condiciones de alteridad, llama la atención a experiencias culturales y estéticas marginadas para validarlas y reconocer su poder.

Imágenes arriba: detalle, Lace 4, Stratum Weave, y Stratum/Merging

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